一张脸上的戏
上一节把这个人长什么样锁死了。这一节解决另一件事：
他此刻在想什么。
别指望写一个 angry 就能得到愤怒——那只会给你一张表情包。
真正的戏藏在眉、眼、嘴、下颌、肩膀和呼吸里，而这些都是能被写进提示词的。
情绪有两层
你在上一课里学过一次情绪的翻译，但那是画面的情绪。 这一节是人的情绪。两层各有一套翻译表，原则是同一条： 情绪不能直接写，必须落到能被看见的东西上。
画面情绪
上一课 · 已讲
史诗、温柔、紧张、压抑。
翻译成 光 / 构图 / 色彩 / 材质 / 镜头。
拧的是相机和现场。
人物情绪
这一节
愤怒、悲伤、惊讶、信任。
翻译成 眉 / 眼 / 嘴 / 下颌 / 肩 / 手 / 呼吸。
拧的是演员的身体。
情绪轮
八个基本情绪，每个三档强度。越往外，调动的身体越多—— 这不是形容词换个说法，是表演里一条硬规律： 最轻只有眼睛和呼吸在动，中等五官参与，最强全身参与。 点中心可以清空。按住 Shift 点第二块，两种情绪会混在一起。
还没选
由内向外：轻 · 中 · 重 · 点中间那张脸清空
调动了哪些部位
表演描述 · 写给人看
在左边轮盘上点一块。
提示词片段 · 粘进去的
同上。
纯情绪是表演的大忌。
真实的脸上永远有两种情绪在打架，戏就在那个缝里。
真实的脸上永远有两种情绪在打架，戏就在那个缝里。
怎么用：把这段贴在角色锚定段后面。
顺序是 锚定段（他是谁） → 表演段（他此刻怎么样） → 场景与六个旋钮（怎么拍）。三段各管一件事，改一段不动其它两段。
锚定段是常量，表演段是半变量——同一场戏里不变，换一场戏就要重写。
下一节：同一个角色、同一场戏，全景到特写怎么保持一致。
在情绪轮上试过几种、混过一次再点。